最近一直在想推坑的主題要寫什麼，剛好看到亖亖的部落格介紹了作曲家王丹紅，突然有了靈感——身為一個揚琴主修的人，當然要來推坑我最愛的揚琴演奏家：王玉珏。
揚琴簡介
給不認識揚琴的人簡單科普：揚琴是中國樂器中的彈撥樂器，跟古箏、琵琶屬於同一類，特徵是擁有點狀而富有顆粒感的音色。揚琴的演奏方式，是用兩支細長的琴竹來敲擊琴弦，原理和鋼琴的琴槌相似。 揚琴&放在琴邊的琴竹
王玉珏是誰
她是現在活躍的揚琴演奏家，獎項和生平我就先省略，有興趣的可以看這個。對所有學揚琴的人來說，她的名字大概是如雷貫耳——就算沒有被她的現場演奏當場震撼過，也一定私下研究過她的演奏影片。我有個對她特別狂熱的朋友，還把網路上散落在各大平台的影片全部集中在一起，以便隨時欣賞。
既然是演奏家，她在音樂方面的造詣就值得我花上兩千字來表達敬佩。不過文字終究是蒼白的，大家還是去聽聽她的演奏，更能體會那種難以言表的美麗。
精準的技術
她表演時極少出現明顯的失誤，而且即使在快速的樂句中，也能把每個音交代清楚，同時保持音符的顆粒性。她對音色的控制也極好，可以在強奏時讓音符透亮而乾淨，並且保持聲音的彈性。
獨特的音樂詮釋
比如在第一揚琴協奏曲的第三樂章裡，可以看到她在極慢的段落中展現了她的音樂性。慢板樂章從一開始的娓娓道來，一層層疊加情緒往前推進，到樂團齊奏出主題時，揚琴的快速音群點綴在樂團的旋律上方，最後又回到揚琴的獨奏，一切歸於寧靜。
記得當出學校報告時我選了這首，結果在放影片時自己看得太入迷，直接大超時，後半部分準備的內容都只好草草帶過，直接變成王玉珏線上揚琴音樂會。
優雅從容的舞台風範
她的舞台感彷彿與生俱來般優雅從容。即使是困難的段落或不順手的竹法，她彈起來也舉重若輕，看起來毫不費力。之前練《樓蘭女》時，我找了她的演奏影片來當參考，某段的竹法因為一直試不出好彈的方式，看影片中她彈得很輕鬆，於是決定照抄她的竹法。但抄下來才發現，這個竹法根本不好彈，只是因為是她彈的，所以讓我產生了一種很輕鬆的錯覺。
而且王玉珏在舞台上的肢體富有表現力，但同時每一個動作都在音樂中、跟隨著音樂的情緒而變化，並非只是用誇張的肢體來吸引注意。另一個令我佩服的部分，就是她在台上無論遇到任何突發狀況，都能不受影響，冷靜地繼續表演。就算是盤起來的髮髻快要散開，或是琴弦突然斷掉，她也可以用極快的速度處理好，並且無縫接軌到接下來的音樂內容。
她與我
還記得小時候學琴時，大概是人生歷練不夠，在音樂處理上總是沒感覺，老師就會叫我回家去聽王玉珏的演奏錄音，多去揣摩人家的處理。懵懵懂懂的我，也就聽話地一遍一遍重聽，從一開始生硬的模仿，到後來可以聽見樂句間的氣口，並隨著音樂起伏來呼吸。
我也是在那個時候，開始對所謂音樂的美感有一些體會，到後來聽錄音已經不只是完成任務，而是在裡面聽見了一些我自己都還沒完全理解的感情。著迷到一個程度，甚至會無視學校不能用手機的規定，偷偷帶了藍牙耳機，在外套和頭髮的遮掩下沉進音樂的世界裡。
至今最大的人生遺憾，就是2016年王丹紅音樂會時，王玉珏難得來台灣跟竹青協奏《狂想曲》，甚至都辦在新竹了，自家門口，結果我居然沒有聽到現場。當年表演的影片我後來重看了好多次，現在想起來還是無比扼腕。
結尾
最後附上一首我也很喜歡的《煙姿》。
揚琴畢竟目前還是個相對冷門的樂器，希望透過這篇文章，可以讓你們認識這個厲害的演奏家，也更認識揚琴這個樂器。